Алистер

Рекомендую покопаться в арте Дженнифер Миллер (особенно в диджитал), там много изображений этих двоих. Там видно становление этой парочки, а на одной картинке притаился Ра-Боп, автор других рисунков Теперь более чем понятно, что Миллер и Ра-Боп знакомы И уже нет вопроса, почему одни и те же драконы изображены разными авторами...

И будет первый украинский драконий слёт Было бы здорово, но лучшее время для слётов - лето. Это как - одновременно будут проходить слёты сразу в нескольких странах? (В Германии тоже проходил слёт, только пораньше российского на пару недель.)

Несмотря на определённые технические и прочие трудности, мой отчёт о слёте готов. Содержит 77 фотографий и 5 видео. Смотреть здесь: http://kigru.ru/slet2009.htm

Например, на бутылке водки было написано по-русски "водка" Вообще японцы почему-то любят Россию, русские названия и имена встречаются довольно часто в аниме.

Очень качественный аниме-сериал. Аналогий между волками и драконами я не проводила, когда смотрела - но и было-то это ещё до Осознания, так что кто знает... До конца также не досмотрела. Считаю, что это одна из тех вещей, что обязательно должны быть в золотой коллекции наряду, например, с работами Миядзаки. Вот только кто там из людей мнит себя волком - я не знаю... 0_0

Милая работа, хотя рога, явно растущие оттуда, где должен быть мозг, как-то напрягают Многослойная работа, говоришь? Вспоминая работу Алана, я прихожу к выводу, что поначалу все рисуют на куче слоёв, видимо, боясь ошибиться и испортить ранее нарисованное. Но потом приходят к рисованию на едином слое, безо всякого страха. И поэтому моя последняя работа, например, весит не пятьдесят мегабайт, а двести килобайт, и её качество от этого ничуть не страдает.

Кстати, неплохо было бы собрать "драконьи мемы".

Вот это бы перевести - действительно было дело. Ни у кого желания не появилось? (Заранее оговорю, что сама принимать участия не смогу - ввиду антипатии к инглишу и отсутствия времени. Но не хочу, чтобы внезапно всплывшая тема снова потерялась.)

Тема очень интересная, хочу возразить по двум близким мне моментам. Принципы создания художественного произведения (скажу о литературе, так как давно этим занимаюсь, но равно подходит и другим областям искусства) какие были в прошлом, такие и остались. Художественное произведение - это идея автора, одетая в образы (средства донесения идеи до потребителя). В зависимости от навыков и имеющихся у автора инструментов, он может донести идею более или менее полно целевой аудитории. Если посмотреть историю искусства вместе с историей в принципе, то получается следующее - раньше искусство было чем-то высоким, оно было доступно очень немногим, требовало много усилий и ответственности. В золотой фонд вошли, однако, те произведения, идею которых мы можем понять и сегодня (иначе мы бы не считали их шедеврами). Идея этих произведений не только сама по себе качественна, но и получила такие выразительные средства, которые воздействуют и на современного потребителя. А это значит, что автор вложил немало знаний психологии и задел те струны, которые ничтожно мало меняются со временем. Что же мы видим в современном искусстве? Для начала, без идеи никуда - само произведение строится только на ней, а без неё разваливается, как высотка без фундамента. Но теперь искусство стало чем-то обыденным, а средства создания доступны практически каждому. И безответственный "композитор" Вася из соседнего подъезда сварганит на компе какую-нибудь музычку с идеей "а вот сматрите поцаны я тожа кампазитор" и выложит её в сеть. Или с идеей "поцаны давайте бухать". Да ещё слова туда прилепит для наглядности идеи. И для потребителя "поцаны" это "искусство" будет в самый раз, потому что описывает такой-то фрагмент их реальной жизни - цепляет их. А Бах не цепляет. Он про пиво не писал. Разделять же искусство на "раньше была идея", а "теперь есть образность" - в высшей степени неправильно, потому что одно без другого не живёт. Но жизнь меняется. И идеи тоже меняются. Толстой бы не писал про жизнь оцифрованного города, про гул проводов, про вой троллейбусов, про электронные ночи в одиночку, но с целым миром. Для новых реалий жизни подходят новые образы. Есть те, кому музыка из звуков города и рокота мотора скажет всё, что хотел выразить автор - свободу, совесть, детство. А есть те, кто эту музыку возмущённо выключит и будет ругаться, какие бессодержательные, безыдейные произведения пошли. Теперь по поводу драконности и 90-х годов. Я родилась в 87-м. Судя по ранним записям, уже к 5-6 годам (т.е. 92-93 гг.) я знала, что у меня четыре лапы, хвост и крылья, и родом я откуда-то из космоса. Все фантастические книги, которые я читала, были позже, позже появился и образ дракона, приглянувшийся из появившейся игры "Герои меча и магии 2" (1996 г.). Сообразно моему первоначальному знанию, фантастика выбиралась космическая и без людей. Т.о. фантастика была следствием, а не причиной. Мифология и сказки про драконов были по барабану, потому что там какое-то всё не то, потому что неинтересно. В целом поначалу образ дракона был малопривлекателен, особенно игрушечный, и только когда образы стали более реалистичными, казаться "настоящими", они стали притягивать, как магнитом. Потому что они уже были похожи на то, что внутри. Настоящим шедевром стала Сапфира в фильме "Эрагон" (2006 г.), на который я пошла только ради того, чтобы "пожить драконом" во время просмотра фильма. К слову, уже тогда я увлекалась драконами настолько, что занялась драконологией, я даже зарегистрировалась на Гнезде в феврале 2006-го, но обсуждать фантастических драконов с точки зрения науки там не захотели. Они там сами играли в драконов (вот глупые-то), а мне хотелось чего-то настоящего. И в конце 2007-го года, в ходе психологической конференции, во время тренинга по кармической регрессии я этого настоящего получила... Отчётливые куски памяти: драконы, космос, всё то, что я когда-то невнятно ощущала в детстве. Реалистичность виденного такая, что превосходно выполненная Сапфира мне потом казалась бездушной куклой, да и вообще все спецэффекты в фильмах стали резать глаз - даже самые качественные. С этого момента я, как и в далёком детстве, разрешила себе быть драконом на Земле. Я признала, что я и здесь могу быть драконом. Спустя некоторое время моё Осознание завершилось, все странности жизни, связанные с этим, получили объяснение, и я снова пришла в интернет, снова нашла тех, кто считает себя драконами (теперь я понимала их) и постепенно влилась в драконье сообщество. Мем? А если бы образа дракона не существовало (не только правильного образа, соответствующего внутреннему хотя бы наполовину, но и вообще), было бы так, как было у меня в раннем детстве, до знакомства с "Героями меча и магии 2". То есть - я люблю кошек за то, что они "чем-то похожи, чем-то близки", за то, что ходят на четырёх лапах и глаза у них красивые, я люблю птиц за то, что летают, я люблю летучих мышей за то, что у них крылья какие-то... близкие мне, я люблю ящериц за то, что у них длинные хвосты. И образ дракона всё равно бы сложился, правда, ему было бы присвоено другое название и моё авторство. Однако если бы все эти звериные черты, которые потом сложились в драконьи, были первоначальными, то я бы продолжала "щитать себя кошкой" и обожать кошек. Таким образом - не у дракона кошачьи черты, а у кошки - драконьи. Теперь же у меня есть наиболее точный образ, и "зверской" тяги к кошкам, собачкам и птичкам у меня больше нет. ЗЫ, Я тщательно анализирую свою жизнь и занималась этим с детства. Я могу объяснить, из каких предпосылок развилось то или иное. Но драконность так и остаётся врождённой.

Это аниме мог спасти только такой перевод. Без этого перевода оно ничто. Русский фансаб добавил туда смысла и разумности. Пусть и в такой форме (а в какой ещё, чтобы при этом не отрываться от происходящего на экране?)... Если слабонервным это не пошло - другой вопрос. Но перевести полнейший отстой (за исключением драконов) так, чтобы хотелось продолжения - может только существо трудолюбивое и грамотное. Так что нечего гнать на переводчика.

Ну и правильно. Ибо я этим хотела сказать, что моя техника не способна ни на какую качественную запись. Следовательно, об озвучке с моей стороны речи быть не может. Кроме того, я занимаюсь только крупными проектами - и у меня весь рабочий день забит под завязку. Здесь вы меня не заинтересовали настолько, чтобы я потеснила две работы, учёбу, исследования и потенциальный бизнес-проект.

Пару страниц назад, в одном из своих крупных постов я вставила демонстрацию возможностей моего микрофона. Если кому-то интересно - послушайте... =_______________=

Raymond, сорри, я забыла дописать про "определённую взаимозаменяемость членов команды", потому что вместо предпросмотра нажала на отправить... Итого насчёт жёсткости распределения обязанностей я с тобой согласна. И вообще - я писала "чёткость", а не "жёсткость". Жёсткость приходится проявлять только в случае неправильного подбора кадров, а это уже вина самого руководителя. Приведённый пример про программистов - не к тому. Он ничего не показывает. Излишняя лояльность и мягкость - это когда "шеф, мы поиграем в контру до обеда?", "шеф, я знаю, что сдача сегодня, но у меня ещё не готово - можно я ещё две недели буду делать?", "шеф, я сегодня не могу на работу выйти - у моего школьного друга день рождения". Или вообще - "шеф, а ты как после вчерашнего вообще на ногах держишься? я вот вообще ползать не могу..." А последствия убранного кофе свидетельствуют о том, что проект игры был плохо проработан, раз программистам приходилось узнавать о смежных работах непосредственно друг от друга, а не из общей базы данных. И ещё кое-что важное. К проекту можно подойти по-разному. 1) Нам чего-то хочется, берём подручные средства, садимся и делаем. 2) Нам чего-то хочется, просчитываем, как добиться этого в лучшем виде, получаем все необходимые ресурсы и делаем в лучшем виде. Насколько я понимаю, все разногласия в данной теме проистекают из-за разности подходов. Большинству хочется "чего-то", а я призываю делать так, чтобы все ахнули и аплодировали стоя. Разумеется, "чего-то" можно сделать за пару месяцев, если собраться и разумно всё распределить/распланировать. На вундер-проект нужно время, за которое собираются все необходимые ресурсы, ищется студия, актёры и т. д.

::angry Порой мне кажется, что все мои усилия впустую, а Арена так и останется тем, чем она стала.... =_________________= В каком месте я сказала, что перечисленные специальности - это должности??? Для кого я в предыдущем посте писала, что организация ради организации - мусор, что организация только тогда хороша, когда работает, и чем меньше в ней ненужного - тем лучше? Я очертила круг вопросов, который должен быть решён - не важно одним существом или сто одним. Но лучше когда есть чёткое распределение обязанностей - один занимается только музыкой (либо пишет её сам, либо работает с чужой), другой - только монтажом, третий - режессирует, актёры отдельно.

Тут ты не прав. Во-первых, у меня перед глазами множество примеров успешного бизнеса - и, попутно, примеры провалов. Из разных областей, как линейного, так и сетевого, как автоматизации элеваторов, так и создания глубоких компьютерных игр. Везде есть основное правило: провалив планирование, вы запланируете провал. Распределение ответственности в ходе планирования - необходимый ход. Выполнение плана осуществляется как раз контролем за ситуацией (и вовремя корректировной плана) + ответственностью сотрудников. Вся система создана для этого. Шеф, просто чтоб был - это глупость. Разные люди объединяются для того, чтобы родилась вещь. И если цель подвергается опасности (срыв сроков в результате разных обстоятельств), то руководство должно провести оценку ситуации. Если вся беда в Пете, который уже третью неделю в запое, или в Иване Ивановиче, у которого сложные семейные обстоятельства и потому он не может выполнять свою функцию - начальство должно освободить его от выполняемой функции, найдя достойную замену. Даже если начальник друг (а такое бывает, и довольно часто). Иначе получится, что из-за того, что жена Ивана Ивановича на кухне побила тарелки, миллионный проект (чьи-то вложенные деньги и усилия!) катится в тартарары. Кроме того, относительно компьютерных игр - здесь значительный пласт опыта принадлежит как раз ни в одном глазу не советской индустрии. Американец и англичанин (Э. Роллингз и Д. Моррис "Проектирование и архитектура игр") показывают, насколько вредит производству творческого продукта неформальность и излишняя лояльность начальства. Всё это приводит к уменьшению ответственности конкретного сотрудника, а уменьшение ответственности - к срыву сроков и "хвостам". В результате - все деньги/силы/время проели, а продукта нету. И не будет, потому что никто больше инвестировать не будет. И очень важная оговорка. Когда я что-то предполагаю сделать, я предполагаю сделать это качественно и эффективно. То есть даже формализация и документация должны отвечать этому требованию. Документация ради самой документации - бред и неэффективно. Если она не работает - в топку. Или туда, где она принесёт больше бользы. Надеюсь, моя позиция ясна. Относительно ударений. То, что само собой разумеется, чаще всего другим существом разумеется по-другому. ЧТо и было продемонстрированно на примере Тайги. Необходимо выяснить ударение во всех словах, где больше одной гласной, как бы "понятно" с первого взгляда это ни было. Вот кто скажет: Аракити или Аракити? Или вовсе двойное ударение (второе сглаженное): Аракити? Англичанин поставит ударение на первую гласную, японец - на последнюю (с учётом японской специфики ударения вообще). У кого-то из читателей она будет ассоциироваться с чем-то западным (и он поступит как англичанин), у кого-то с чем-то восточным (и он поступит как японец), или вообще прочтёт, исходя из каких-то особых предпочтений. Или Драко. Тут вроде всё понятно... потому что все привыкли произносить ака латинское слово. А если это просто усечённая форма от "Дракон"? Похожая ситуация была у Шумила. Дракону Лобасти чаще читали как Лобасти. С какого перепугу, если её всё детство звали Лобастик - из-за большой головы? Её приёмный отец Мрак так назвал. Пока не понял, что она самка, а не самец. Тогда он отсёк последнюю согласную. И осталось Лобасти. А выяснение ударений - это не только не искусственно созданная трудность, это ещё и двойная выгода: для аудиокниги и для Энциклопедического Словаря Фантастики. Потому что в последнем составитель не имеет право расставлять ударения как ему понравится. Кстати, я произношу имя - Тайга, и мне нравится эта красивая ассоциация с родными просторами

Насчёт ударений - надо обращаться непосредственно к Локхарду. Но перед тем, как обращаться - составить полный список. Кстати, это было бы полезно не только в отношении возможной аудиокниги, но и в отношении Энциклопедического Словаря Фантастики - так как я планирую впоследствии обработать и произведения Локхарда.

Послушала творчество Semster'a Ну, тут всё ожидаемо Конечно, ни дикции, ни выразительности... Даже вот так "вручную" это долго и хлопотно и требует в первую очередь тренировки (то есть значительного этапа подготовки).

По первому - "жаркое" (мням!) и "сумрачное нёбо" уже всё сказали ::bouncy По второму - точно так же - антивирус возмущается, что там полно вирусов, и обрывает соединение.

Что-то оно у меня не пашет...( Добросовестно спрашивает логин и пароль, а дальше - нету вебстраницы... Весь оффтоп, адресованный мне, слать в личку.

Забавно. Раненому восприятию во всём видится источник боли. Я лишь сказала, что понятно, почему выбрана Арена (так как автор произведений тут и фанаты - тоже тут, в отличие от других ресурсов). Но на Гнезде (безотносительно других его качеств) больше народа творческого крупных планов, который может подсказать что-то дельное по данному вопросу. А профильные (аудиокнижные) ресурсы - вообще предпочтительней, потому что там занимаются тем, чем собираются заниматься здесь, уже давно и толк знают. По-хорошему, Арена вообще не нужна. Нужен толковый режиссёр. И никакие Арены, никакие Гнёзда не понадобятся. На весь оффтопик отвечать не буду. Ибо если Арена не для флуда - то давайте не флудить, а?

Ну, возможно, если речь только о пробнике, не стоило так заявлять тему. Просто я постоянно окружена такими людьми, у которых слова с делами не расходятся. Если они сказали, что будут делать компьютерную игру - они её сделают и выпустят. И не будут плеваться в критиков, консультантов, специалистов и так далее. Это бизнесмены, нормальные взрослые люди разных профессий. И заявление "мы будем делать фильм/аудиокнигу/комп. игру" с десятью грамматическими ошибками и предложением звук писать на диктофон.... Выбор Арены как площадки для обработки мыслей вполне понятен: 1) драконы; 2) Локхард. Но здесь можно сделать разве что детальный разбор персонажей. Вообще такую тему лучше бы (продуктивнее) было создать на Гнезде. А обработку идей надо вести на профильном ресурсе (то есть там, где занимаются непосредственно аудиокнигами). Хороший актёр-человек лучше сыграет дракона, чем молодой нетеатральный дракон. Ведь у Локхарда люди и драконы отличаются только акцентированием системы ценностей - сами ценности те же. И если сказать профессионалу: "Смотри, ты отец ребёнка и беспокоишься за своё чадо. По сценарию твоё чадо с крыльями и в зелёной чешуе", - он сыграет его так, что все драконы поверят, что сам актёр дракон. Идея коммерческого проекта хороша тем, что она требует высокого уровня от продукта. То есть, пусть мы и делаем "для себя", но мы делаем это на совесть, мы делаем это так, чтобы другие ЗАХОТЕЛИ это приобрести, да ещё и за деньги. Может быть, мы в итоге решим отдавать результат нашего труда задаром - но он будет стоить того, чтобы за него сказали "спасибо" в любой форме. А поделки уровня "Мы с Васяном вчера сняли классное кино" меня не устраивают... За такую рекламу можно даже сесть. Или лечь, смотря по обстоятельствам. Ну, в одних титрах я уже есть. ::bouncy Послушала пробную синтезированную версию. ::bouncy Инопланетяне прилетели! И решили почитать Локхарда! ::bouncy Звучит красиво, но инопланетно. Ну и, разумеется, никакой интонации, а потому заунывно. Постоянные запинания вынуждают вслушиваться, чтобы понять, что там говорят. Музыка красивая, но она технологичная, не подходит к деревне и крестьянам. Да и не реагирует на события - смена музыки должна подчёркивать интонацию и быть, соответственно, более частой.

Сапоги должен шить сапожник. Поэтому для дела надо приглашать специалиста этого дела. Вот отзовись на этом форуме хоть кто-нибудь, кто больше года играл в театре? "Сразу кино снимем" - я достаточно ясно показала, сколько всего нужно, чтобы просто аудиокнигу (звукоряд) сделать. Зачем показывать свою необразованность дальше-то? Ясен пень, что для кинофильма нужно на порядок больше всего. А у вас и на аудиокнигу-то ресурсов нету. Но эти ресурсы можно накопить, создать и грамотно применить. Да, это дело не пары месяцев, но это можно сделать. Если этим серьёзно заниматься. Впрочем, в песочнице-Арене я тут перспектив не вижу...

А чем коммерческий от некоммерческого отличается? Только тем, что коммерческий продаётся. И всё. А продаётся он почему? Потому что его ХОТЯТ купить. Потому что его ХОТЯТ иметь. Если вы заранее готовы делать всякую лажу, которую никто не хочет (тем более денег на неё пожалеет), то это сразу некоммерческий проект? Мдыыы... =_____________=

Замечательно. Арена подтверждает мнение о ней в который раз... Песочница. Задумали заниматься кулинарией - спряпаем куличики из песка. У кого какие формочки есть? =_________= Для начала - если вы действительно хотите получить что-то хорошее в итоге - нужно чётко определиться с тем, кто является организатором всего этого мероприятия. Далее организатор/ы должен/ы составить грамотный проект, по которому всё будет реализовано. Сюда должно быть обязательно включено: 1) Выбор текста для озвучивания. Однозначный и адекватный возможностям. 2) Выбор студии звукозаписи (профессиональной или любительской - по возможностям). 3) Работающая команда: режиссёр-менеджер, сценарист-редактор, композитор/звукорежиссёр, актёры озвучивания, техническая группа, монтажная группа, "разнопомощник". Сценарист пишет сценарий, который вкупе с музыкальным оформлением должен быть одобрен режиссёром. Актёры - понятно. Техническая группа обслуживает оборудование. Монтажная группа (тут вполне может хватить двух существ) занимается обработкой и монтажём полученных записей. "Разнопомощник" привлекается, когда что-то нужно, что не входит в обязанности прочих участников проекта. Например, купить еду, встретить кого-то и в таком духе. Для хорошей звукозаписи обязательна студийная работа. Пусть студия крохотная и ютится в подвале или гараже - но это должна быть студия. Она должна быть соответствующим образом оснащена и работа с актёрами должна проводиться там. Зачем сценарий, когда есть книга? Чтобы режиссёр мог оценить масштабы произведения, распланировать (так как он в нашем варианте ещё и менеджер - для экономии) все работы, "прослушать" мысленно все моменты будущей звукозаписи и расставить всё по местам - все звуковые приёмы образности. Актёры должны быть актёрами, а не знакомыми, братьями, подружками и и форумчанами. Подружка ни за что не сыграет требуемую роль, если она не играла в театре.Только профессиональный актёр сыграет боль потери собственного ребёнка, разрезаемого варварами на деликатесы, ТАК, что у всех слушателей слёзы навернутся на глаза - и не важно, человек этот ребёнок, или дракон, или даже вообще извечный враг всея живого. Только профессиональный актёр расскажет о своём деле охоты на драконов с такой уверенностью в голосе, с такой интонацией, что гнев Ская будет справедлив для слушателя. Слушатель сам захочет заткнуть этого охотника. В противном случае слушатель отвернётся от бесчинствующего не по делу дракона - мол, что за маньяк, за что он так с пусть и нехорошими, но нормальными, вменяемыми людьми? Даже если псевдоактёр сыграет очень эмоционально, "от души" - вряд ли он попадёт в дух той роли, которую играет. Суть настоящего актёра - сыграть не только по-настоящему, но и то, что нужно. Актёры для нормальной игры должны непосредственно взаимодействовать друг с другом. То есть запись ведётся параллельно двух-многих актёров, сидящих так, чтобы видеть и слышать друг друга (разумеется, в наушниках, и у каждого свой микрофон, чтобы не зашумлять запись). Тогда все они играют в одном русле. Это возможно только в том случае, если все собраны в одном помещении - никаких "на том конце России/мира". С монтажной группой более-менее понятно. Но и монтажная группа, и техническая должны быть если не профессионалами в своём деле, то хотя бы хорошо разбираться. Итак, а что имеем мы? Потенциальный монтажник - 1 Желающий что-то делать - 1 За, но ничего полезного сделать не может - 1 Желающий озвучивать - 3 И далеко мы так уедем? С колоссальной общей необразованностью (что прямо противоположно характеристике актёра), с разномастными микрофонами на разных концах мира, с... о боги!.. звуковыми синтезаторами!!! Не позорьте Драко! Вы похороните его книги! Он вложил в текст свои навыки образности, чтобы придать нужный вкус каждому действию. Вы же, не умея, сделаете так, что безвкусная каша будет даже не то, что не интересной - она _по духу_ будет прямо противоположной. В этом случае радует только одно - никто, _кроме_ ярых фанатов Локхарда, это слушать не будет. Вы знаете, как прогревать связки и разрабатывать мимику перед записью? Вы знаете, как правильно изображать ту или иную эмоцию, интонацию, оттенок? Те же микрофоны. У меня есть микрофон. В тоненькой гарнитурке за двести рублей, которая через жутко фоняший "шайтан-машина" подключена к компьютеру. Какого качества будет запись, а? Вот, например - набросок (9 Мб, несжатый вариант, сорри, что без распева). Нужно как минимум нормальный любительский микрофон стоимостью от тысячи рублей. А профессиональные системы 20-40 тысяч рублей стоят. А у вас - пишем на что попало, потом прикроем фиговыми листиками... Далее - количество ролей. Явно превышает означенные "три желающих". Кто будет озвучивать женские роли? Кто будет озвчивать авторский текст? Кто - второстепенных персонажей? Даже у профессионалов, озвучивающих три-четыре роли, при желании можно расслышать один и тот же голос. А у вас, кхм... что получится? Одним голосом всех, натужно силясь изобразить что-то иное? Цирк приехал? Или отдать всё синтезатору? В любом случае атмосфера произведения будет убита... Я не против самой идеи, ни в коем случае. Аудиокниги были бы интересны как драконам, так и недраконам - при хорошем качестве материала. Но вы пока играете в песочнице, играете в создание аудиокниги. Нет денег на студию? На актёров? А кто мешает собрать/заработать? А кто мешает пригласить интересующихся (задаром или за деньги) из местного театра, предварительно отобрав подходящих (тут, правда, навык нужен режиссёрский...)? Или - большое, серьёзное не для нас? Мы так, своим кругом обойдёмся, тяп-ляп - мы же для себя.... Фу на вас. С таким подходам эта затея провалится. Между тем хорошую аудиокнигу можно бы было издать, продавать на фэнтази-выставках и на планируемой Омской драконологической, через интернет, создавая красочные образы драконов для множества людей - и между делом окупая затраты на создание аудиокниги. ЗЫ. Да, AnDrake, 1 мегабит - это очень крутая скорость. Особенно когда у меня 256 кб/с, а у моих знакомых и того меньше.

Кхм... "Поздровления" от слова "дрова"? Так вы уважаете писателя? =_______= Тем не менее, присоединяюсь к поздравлениям.